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夏凡纳-法国象征主义代表画家

 

    皮埃尔·皮维·德·夏凡纳(Pierre Puvis de Chavannes,1824-1898年),法国象征主义代表画家。出生于法国里昂,早年入巴黎综合工科学校就读,后随他人游访意大利,受到意大利艺术的感染,立志做一名画家。相继师从于谢弗尔、德拉克洛瓦和库退尔,但都不能适应。以后主要走自学之路。当他第二次赴意大利时,深刻地感受到威尼斯画派的色彩表现力。在他28岁时回到法国就在皮加尔广场租了一间画室开始了职业画家的生涯。1861年他的作品《战争》与《和平》出展沙龙时获得成功。此后夏凡纳主要从事壁画创作。在壁画创作中他大多采用象征手法,以表达对生活的寓意。他为巴黎大学圆厅画的《文学、科学和艺术》、为里昂艺术宫画的《文艺女神在圣林中》以及受法国政府委托在巴黎先贤寺画的一系列壁画,确立了他作为象征主义大画家的地位。


    1、希望 夏凡纳 1872年 布油彩 102.5×129.5cm  巴尔的摩沃尔特斯美术馆藏 
  夏凡纳的《希望》,描绘了原野中荒凉废墟上,一位身着白衣的美丽少女,手执一绿色的树枝,意味着将给荒凉带来绿色,给废墟带来重建的希望。这里蕴含着历史与现代文明的启示。他以优美的造型,表现了一种深刻的寓意,让人从中领悟到某种启迪

 

    2、海边少女。这是幅著名的人体肖像画。画中三个年轻姑娘在海边,一位站着的姑娘面朝大海,手提长发,亭亭玉立,优雅飘逸。坐着的二位姑娘身心放松又若有所思。整幅画给人以一种梦幻的、充满诗意的意境。

 

     3、贫穷的渔夫 夏凡纳 1881年 油画 155×192厘米
    夏凡纳十分熟悉渔民的劳动与生活,曾画了很多速写,最终完成了这幅代表名作。画家描绘的是一幅荒凉的图景,它以灰暗的色调来象征劳动者的艰辛与凄凉。画面意义直率,格调更接近现实主义。画中塑造了一位立于小渔船上的渔夫,低头祈祷求鱼的情态。他处于近景,大块水面上岸坡交错,分割的水面产生构图变化的美感,中景草地上有采集野花的妻子和入睡的孩子,给人一种寄美好希望于后代的意趣。整个画面肃穆沉静,优美的自然和贫穷的人生同时展现在人们面前,既是画又是诗。这幅画在沙龙展出时曾遭到评论界的攻击,说是对米勒《晚钟》一画的模仿。其实在法国画家的眼里,农民和渔民的命运是相同的。

 

    4、死神与少女 1872年 夏凡纳 146.1×117.2cm 布 油彩 斯特林和弗朗辛·克拉克艺术学院藏   
  
画面通过在草坪上欢悦的少女形象与隐伏着的死神的恐怖对比,暗寓着生与死、美与丑。同时,又以色彩的明亮与幽暗象征,隐喻画家对生命及外部世界的感受与遐想,体现出当时人们的人生观和世界观。画家热衷于对宗教、生死题材的表现,颂扬死亡与幽灵,反映出对现实的逃避。

 

5、夏

 

6、Pierre Puvis de Chavannes, 1863, Le Travail, Musée de Picardie

 

7、休息

 

8、劳动

 

9、文艺女神在圣林中 夏凡纳 1884-1889 壁画 里昂艺术宫

 

    皮埃尔·皮维·德·夏凡纳简介
 
   弗皮埃尔·皮维·德·夏凡纳 (Pierre Puvis de Chavannes,1824-1898年)出生于法国里昂。早年入巴黎综合工科学校就读,后随他人游访意大利,受到意大利艺术的感染,立志做一名画家。相继师从于谢弗尔、德拉克洛瓦和库退尔,但都不能适应。以后主要走自学之路。当他第二次赴意大利时,深刻地感受到威尼斯画派的色彩表现力。在他28岁时回到法国就在皮加尔广场租了一间画室开始了职业画家的生涯。1861年他的作品《战争》与《和平》出展沙龙时获得成功。此后夏凡纳主要从事壁画创作。在壁画创作中他大多采用象征手法,以表达对生活的寓意。他为巴黎大学圆厅画的《文学、科学和艺术》、为里昂艺术宫画的《文艺女神在圣林中》以及受法国政府委托在巴黎先贤寺画的一系列壁画,确立了他作为象征主义大画家的地位。他的艺术活动主要是给许多公共建筑作装饰壁画,因此他的油画也具有湿壁画的特点。他创造了一种淡色平涂、简练单纯、气氛恬静、节奏分明的装饰风格,描绘寓意性的情节和源自古代的题材,表现出学院派的特点。他的画面总是带有一种稍显粉气的色彩,无论是内体还是衣袍,泥土还是树叶,好像都是同一材料做成的,这种考古发现般非真实的处理方法,强调了画面理性的抽象和统一。正是这种特性吸引了当时许多青年画家。
    夏凡纳的艺术具有三大特征:他改变了直观感觉,简化了素描和装饰性的倾向。夏凡纳发现和创造了独特的美的境界:在他的画面上往往把宁静庄重的人物安排在近景,人物造型一般偏于修长,多采用古希腊罗马服饰,姿态典雅,无论是站还是卧,都显示出一种风姿绰约的美感;构图上往往将视平线抬高,天空占得很少;他从不用强烈的对比色,柔和、淡雅始终是他作品的主情调;其作品的题目往往只是构思中的一个楔子或者引言,画中真正的涵义,则主要来自观者心理上的作用;夏凡纳把装饰艺术引进到诗的境界,他那蕴含着崇高与温和的诗意、文学的想像和象征的精神,具有永恒的意义!
    他是十九世纪法国象征主义画派的三大代表之一。这一派画家讲究造型和色彩,构图富有音乐效果,想象奇特。形象虽然神秘,但刻划细腻,感情饱满。但在思想上,在对待现实的态度上,是采取逃避的态度,以艺术作为自我沉醉的唯一解脱
 

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